CAFÉ E BOM DIA #43 (por Carlos Eduardo Brizolinha)

Mais um ano esperando Godot. O argumento da peça pode ser facilmente sintetizado, uma vez que não há propriamente um enredo, mas uma ação estática: a espera. A primeira frase dita na peça, por Estragon, já indica a inutilidade da presença deles naquele lugar: "nada a fazer". Os dois iniciam um diálogo trivial que só será interrompido pela entrada de Pozzo e Lucky. O aparecimento destes assusta os amigos, ainda mais pelo modo como os dois surgem: Pozzo puxa uma corda cuja outra ponta está amarrada ao pescoço de Lucky. Lucky, por sua vez, carrega uma pesada mala que não larga um só instante. O segundo ato é a cópia fiel do primeiro. O próprio Beckett explicava a necessidade dos dois atos, uma vez que um só deixaria no espectador a vaga esperança da vinda de Godot, no dia seguinte. O enredo pode ser facilmente resumido, mas as leituras, interpretações e inquietações suscitadas pela obra parecem inesgotáveis. Vladimir/Estragon e Pozzo/Lucky. os dois vagabundos estão colocados num plano mais alto na peça, porque são superiores a Pozzo e Lucky, por serem menos ingênuos. Não acreditam em ação, riqueza ou razão. São menos egocêntricos e têm menos ilusões. São conscientes de que o suicídio seria a melhor saída, apesar de não praticá-lo. A última ilusão que alimentam é o hábito da esperança pela vinda de Godot.

2016 - SUBMISSÃO - Todos conhecemos pessoas doces, indolentes, transparentes ou que se fazem de simpáticas que, com o uso e o tempo, se revelam, sob o verniz, heróis, tiranos, loucos, sectários ou gênios. Sofremos então um choque: como nos tínhamos enganado em relação à pessoa que temos agora à nossa frente e que está já a anos-luz daquela que olhávamos ainda há instantes. Michel Houellebecq é um choque permanente. Não é possível ignorá-lo. É o grande homem dos franceses e da sua literatura, comparado a Balzac. É um choque a sua omnipresença há 15 anos — a densidade do seu pensamento, a força do seu estilo. Um choque, também, a polêmica que desencadeia cada vez que aparece, obrigando-nos a questionar-nos. É raro que se faça boa literatura com bons sentimentos. Tragédias, policiais, poesia, ensaio ou romance: todos os gêneros carregam a sua massa de sofrimento, mal-estar, dramas a exorcizar. E Houellebecq é um mestre na arte de fazer zoom sobre o quotidiano de personagens perdidas e algo desinteressantes para, logo de seguida e num movimento inverso, oferecer um panorama particular do mundo e uma relação entre fatos aparentemente insignificantes. O virtuosismo de Houellebecq é notável, nomeadamente nas suas litanias descritivas de fatos insignificantes, do ordinário mais sórdido ou de coisas aparentemente enfadonhas. Instruções de electrodomésticos, sociologia de uma empresa, descrição pelo rótulo de um prato ultra congelado, funcionamento do Minitel, relatório detalhado dos ruídos produzidos por uma velha caldeira. Irá mesmo descrever com extremo pormenor uma espécie de mosca em O Mapa e o Território, e Houellebecq sabe tornar fascinante um aspirador. Foi das melhores leituras deste ano.

Vive-se uma época de incertezas. Até a economia, o capital, que parecia o centro do mundo (como debocha Calígula), tem os seus dogmas abalados. As morais tradicionais faliram. As pessoas estão livres mas com medo. Calígula está mais vivo do que nunca, como é profetizado no final da peça. E não é mais possível ignorá-lo ou eliminá-lo com punhaladas. O que fazer: todos se tornarão loucos ou assassinos sem limites? É melhor viver na hipocrisia ou em um cinismo moralista e não querer saber do desejo do impossível que está dentro de cada um? O texto de Camus pode indicar uma alternativa. Há um personagem e uma condição que estão o tempo todo presentes, mesmo que através da ausência: a lua e a impossibilidade de tê-la. E talvez esta impossibilidade seja hoje a única verdade e chance de organização quando não dá mais para esconder Calígula debaixo de uma moral qualquer. Confesso minha paranoia, não sei se a origem está nas minhas leituras de "Édipo Rei", "Antígona", "Rei Lear" ou o "Livro de Jó" que tornei ler empolgado que fiquei com a explanação recebida de José Carlos Bertoni. Refletindo creio que foi através de tais obras que posso dimensionar o máximo de que um ser humano é capaz. A violência invade a consciência e macula a liberdade. O ponto de partida da literatura ocidental " Íliada " Homero podemos nós abrir aleatoriamente e que lemos neste poema de guerra pejado de violência? (...) Idomeneu golpeou com a lança no meio do peito dele e quebrou a lança. A bela armadura de bronze que outros tempos tinha protegido seu corpo. Ele gritou um grito forte, pois a lança tinha penetrado em seu coração que fazia com que a lança se mexesse. (...) É uma obsessão pelo horror narrada com uma tristeza amarga. É o horror épico. Somos sobreviventes do ritmo frenético de violência que já não estão só nos épicos, mas no silêncio mortífero de mão que manipulam canetas.

CAFÉ AMARGO PARA ASSISTIR JÓ X CALÍGULA. BOM DIA

Carlos Eduardo "Brizolinha" Motta

é poeta e proprietário

da banca de livros usados

mais charmosa da cidade de Santos,

situada na Rua Bahia sem número,

quase esquina com Mal. Deodoro,

ao lado do EMPÓRIO SAÚDE HOMEOFÓRMULA,

onde bebe vários cafés orgânicos por dia,
e da loja de equipamentos de áudio ORLANDO,

do amigo Orlando Valência.